编者按
与其他以男性为主的乐队中典型的男性视角不同，深圳重D音乐队所创作的歌曲使得女性突破了传统性别角色羁绊，在叙述女性经验和反思性别问题中起到独特作用。歌曲展现出女工与孩子成长、与父母和家庭、与自身打工境遇的三个“重要经验联系”。深圳重D音乐队没有将自己的文化狭隘地定位于男性工人文化，而是看到不同人群的生活，并自觉融入这样的生活去进行集体创作。通过音乐，女工改变的力量也正在形成。
深圳重D音乐队
■ 卜卫
骤然在网上听到“重D音乐队”《英雄》的歌声，不由得心头一震，重重的打击乐仿佛一直在敲击着听者的心……成立于2011年的深圳重D音乐队，是一家立足于工业区、为工友提供文艺技能培训及交流的公益组织。在其他以男性为主的乐队中，女性大都是以温暖的妈妈或需要去追求的女朋友（姑娘/妹妹/对象）形象出现，包括重D音乐队也曾有这样的作品，比如《这年头不好混》中的“如今连女朋友还没有找到”，《深圳深圳》中“我心中的姑娘，你到底何时才能出现”等，是比较典型的男性视角。
《英雄》：让女性突破私领域角色羁绊
《英雄》这首歌突破了私领域中传统角色的羁绊，直接称深圳建筑女工为“英雄”。这些女性不再因男性需要“温暖妈妈”或“妻子”而存在，而是为深圳建设做出贡献的“英雄”——公共领域的“英雄”。歌曲前奏长达4分钟，旋律并不复杂，但节奏鲜明具有力量感，让人联想起女工在工地上从事单调的重体力劳动的场景。
前奏过后，突然安静下来，歌曲以柔和的男声唱出女工下班的景象，“夕阳带着一天的疲惫，一步步走进城市的边缘”“给你一天最后的晚霞”。和声在这时响起，“你的秀发挂满了疲惫，烈日在你脸上还没有退去”。当听众还欣赏着优美的和声，沉浸在夕阳余晖的美景中时，歌曲高潮倏地爆发出来，近似嘶吼着：“喝不完异乡的酒，喝不到心里头。喝不完异乡的酒，一喝就白了头，三十年来沧海桑田，我还是找不到北斗……”，不由得让人震动。同男人一样挣钱养家，为深圳建设做出了贡献，也同男人一样喝酒和思考未来，如此豪迈！尾奏也有3分钟之长，感觉是渐进到高潮的节奏，一旦达到高潮，戛然止住声音飘散而去……
在工业区的荣德国际大厦未建成前，每到傍晚，一群建筑工人下班在路边吃大排档，他们当中有一些建筑女工酒量很好，这让歌曲创作者董军十分震撼，“你可以看到她一脸疲惫，但她豪饮啤酒时，感觉这世界就属于她一个人。”在新冠疫情到来的时候，重D音乐队为致敬火神山建筑女工，重新发送了这首歌曲。重D音乐队新发布的文案说，“全国有超过600万建筑女工，她们是建筑工地上重要的一份子，平日里她们是城市的脊梁，疫情时期她们是城市的英雄！”
重D音乐队叙述中的女性经验
重D音乐队还曾出版一个女工专辑《飘零的花》。大多数歌曲创作出自乐队唯一一个女歌手黄小娜，她在叙述女性经验和反思性别问题中起了重要作用。应该强调，男歌手们不是没有这些生活经验，他们也有孩子也有家庭也做家务，但是自动忽略为“女性的事情”或“次要的事情”，因此，没有进入创作视野。从重D音乐队女工歌曲中，我们可以感受到三个“重要经验联系”。
第一，与孩子成长相联系。如《带着孩子走天涯》中唱到“带着我的娃带着我的家”，《冬天的约定》中唱“我错过你夏天的摸样，你错过我春秋的陪伴，冬天要不见不散”，这些正是流动女性需要面对的难题。歌曲显现出了妈妈的决断力和“走天涯”的沧桑豪迈。两首歌曲既有节奏鲜明的儿歌风格，也带有摇滚的抵抗情绪。这首歌曲演唱后，通常大家都会分享她们带孩子的故事。
第二，与父母和家庭相联系。《拍张照片带回家》一曲简单、明快，给人一种儿歌的感觉，使听众好像看到一群专门挑漂亮背景拍照，准备给爸爸妈妈看，但把劳累孤独苦与痛藏在照片后面的女孩。《江城街8号》是一首力作。江城街8号是黄小娜家的真实住址。正是为了这个魂牵梦萦的住址，黄小娜写了这首歌。对一个家庭来说，“打工妹”结婚了，就等于“嫁”给了异乡，这个异乡可能是与丈夫一起漂泊的地方或是丈夫的家乡。歌曲开始平静地叙述江城街8号，是一个停靠汽车的地方，有两个白发苍苍的老人，在盼望着远方（远嫁）的女儿。副歌使用了和声，唱出这首歌的抒情高潮：“古榕江的水啊，村头的老榕树，夏风吹过稻田，一直在我梦里”，不由让人落泪。流动、远嫁、异乡、性别平等抑或不平等？一切都浓缩在古榕江、老榕树、稻田和梦里。
第三，与女工的打工境遇相联系。《飘零的花》是一首主打歌：“倘若每一个远离故土的男孩，都是一株无根的草；那么每一个身处异乡的女孩，就是一朵飘零的花”，这使得女性可见。女性不仅出来打工，与男性一样挣钱养家，更被传统习俗绑架在“不能自我的位置上，为了家庭和男人而活，而她自己呢？就任其迷失，荒芜……”。如歌词“我们繁荣了别人的城市，却荒芜了自己的家园”，这个“自己的家园”和“别人的城市”不仅显示了流动工人的社会位置，也显示了性别的境遇，成就了男性或家庭，荒芜了女性自己。《新打工谣》根据民间小调改编，各种具体意象似乎轻松地被展示出来——来广东了，加夜班了，想妈妈了，生活很艰难，什么时候是个头？但后面的Rap则开始定位“我是谁”，“我是山谷深处的那朵玫瑰，是铁丝网上的盛开的蔷薇，你百度得到的，都不是真的，我的态度在内心深处，拨开迷雾。女工的flow，就是最牛，我们用beats 改造机器的节奏”。Rap不是单纯的诉苦，而是通过定位自己改变机器的节奏，听起来越来越有力量。
使女性的生活经验“可见”
这一切不是偶然。翻看重D音乐队的记录可知，他们的目标曾是，“通过女工音乐创作工作坊及以女工为主题的音乐演出，让女工的话题更受关注，也使更多女工有信心用音乐发声。”所以，除了乐队自己创作作品，他们也到工人社区，与女工一起做集体创作音乐工作坊，由此产生了不少的女工工作坊歌曲。打工姐妹录制这些歌曲是什么情景，董军叙述道：“有一个大姐好伤心，被她老公嘴都打肿了”。她专程跑过来跟董军说，“我今天录不了了，但是我还是要看看大家……”重D音乐队一直用音乐支持女工。
不难看出，这些歌曲使女性的生活经验“可见”。不仅如此，通过音乐，女工改变的力量也正在形成。在工地上，建筑女工被看作“英雄”，在车间里要“改变机器的节奏”，在私领域中，要打碎千年束缚女性的枷锁。还没有一个以男性为主的乐队，创作了如此多的有关女性的音乐作品。与传统的工人阶级文化的男性气质相比，重D音乐队从一开始就没有将自己的文化狭隘地定位于男性工人文化，在去除男权中心文化中进行不懈的探索。他们没有站在高高的舞台上代表一切渴望一呼百应并指出方向，而是看到不同的人群的生活，并自觉融入这样的生活去进行集体创作，这点特别难能可贵。
（作者为中国社会科学院新闻与传播研究所研究员）
