■ 中国妇女报·中华女性网记者 富东燕
扎实的专业基础
雨桐出生于艺术世家，爷爷、姑姑、爸爸都从事着艺术、设计等领域的工作，爸爸是书法大家。雨桐从小在这样的环境中熏陶，6岁时表现出画画方面的天赋和兴趣，开始学习国画。2004年初中毕业时，在热爱的牵引下，她选择了北京工艺美术学校工艺美术专业。在第三年要选择专业方向时，雨桐便开启了自己通向珠宝设计的大门。回忆起当时这个决定，她说：“初中时，爸爸送给我一个蓝宝石的戒指，我当时觉得这个饰品太漂亮了。其实从那时起，我就对这些闪闪亮亮的东西产生了极大的兴趣。”
通过一段时间学习，雨桐认识到，在珠宝设计方面，国内的教学水平相对薄弱，在课程设置上也比较教条和局限，她想接触到更独特更开放的视角。于是，她来到了清华美术学院进修，一年后，经学校推荐出国学习，2009年考取了英国珠宝设计专业排名第一的伯明翰珠宝学院，开始了在珠宝设计领域的全新探索。那时，雨桐心里的目标非常明确，她想把珠宝领域的传统文化和西方艺术做一个更好的结合和延展。
三年时间，雨桐得到了人生中最有价值的学习和锻炼。她对记者说，伯明翰珠宝学院培养的方向是独立珠宝设计师，因此，制作一件珠宝作品所有的步骤都要从头去学、去做。“从用锯条锯金属开始，自己不知道用断了多少根锯条。硫酸、火、各种金属材质都经常会接触到，手指头带伤是常有的事。”说起那段经历，雨桐依然历历在目，而当一件从头到尾都是自己制作的作品出炉后，那种满满的成就感不言而喻。
在老师的要求下，雨桐和她的同学们从那时起就有了自己的品牌，每一件作品都刻上了自己的属性， “Yutong珠宝”从那时起便诞生了。
大学毕业后，雨桐没有停止学习的脚步，她认为，作为一个成熟的独立珠宝设计师，还需要把产品卖出去，于是，她攻读了伦敦艺术学院设计管理专业的研究生，从理论上学习了如何营销和推广品牌。
2014年，雨桐学成归来。10年的专业学习，塑造了一个有着完整知识体系的珠宝设计师。一个学生如何能够有这么明确的目标和方向？雨桐对此的回答是，缘于执着与热爱。
在实践中摸索
回国后的第一份工作，雨桐选择了国内顶尖的珠宝设计公司。“我要去了解珠宝市场和珠宝公司的运作，为将来自己开工作室做准备。”而最初半年让雨桐有些失望，设计师更多的时候都是坐在电脑前做设计，而非像雨桐之前做设计时那样，从自己的所见所感而迸发出设计灵感。这不是她想要的。
在前辈的鼓励和推荐下，雨桐参加了人生中的第一个大赛——HRD AWARDS 2015国际钻石首饰设计大赛，其铜镀金加钻石的作品《红韵》入选，并入围复试成为27件成品作品之一，之后该作品又被送往米兰世博会展出，并参加世界巡展。自己的作品得到业界的肯定，这让雨桐信心倍增。其实在国外学习阶段，雨桐多次带着自己的作品参加各种展会，这些经历让她在业内初露锋芒。
2015年，雨桐在参加国际珠宝展北京独立设计师展会时，一位客户找到了她，希望她可以给自己做婚戒。“这位客户希望有属于自己的饰品，为了寻找合适的婚戒，把自己的婚期都往后推了。当发现我以前的作品风格比较适合她时，就让我帮他们来定制婚戒。”雨桐在听了他们的恋爱故事后，为他们做出了独一无二的婚戒——用铌金属、钻石创作的一朵盛开的七彩花。这也让雨桐打开了私人定制的思路。之后，不断有朋友、朋友的朋友，找到她做独特的婚戒或饰品。每次，她都会认真听取朋友们的故事，从中获取灵感，经过多次沟通，最终做出成品。
慢慢地，身边有定制需求的人越来越多，在大家的建议和激励下，2016年3月，雨桐工作室成立。她的研究生同学过来做合伙人，负责营销；启动资金来自自己多年来的积累和定制赚取的“第一桶金”；消费群体定位于“80后”“90后”的年轻人，他们对独特的定制饰品接受度更高。在接近一年的时间里，雨桐工作室一边接受私人定制，一边推出自己的成品系列，业务有条不紊地进行着。
去年上市的第一季成品是星空主题的系列项链，该作品采取相对抽象的表达方式，在材料上大胆采用新材料钛金属和钻石，颠覆了传统的星空主题珠宝作品。投入市场后，引起了一定的反响，“卖出了几十件，在工作室里这样的成绩还不错。”雨桐对于自己的第一次尝试比较满意。接下来的三月份，以婚嫁为主题的系列作品很快会浮出水面，是珐琅、珍珠、蓝宝等材料的结合。善于新材料和新工艺的创意表达，在不同材料属性的碰撞和融合中诠释设计的感悟，中西结合的艺术形态，这是雨桐的作品所追求及传达的。
以前，在珠宝样式的选择上，人们更多的是追求大牌，希望“你有我也有”，因此设计师为顺应市场，更多地去复制，从而忽视了设计本身应从创新出发的理念。在过去，这样的复制型商品甚至趋于饱和。而随着消费层不断年轻化和消费升级的需求，很多消费者更希望拥有独一无二的、适合自己的珠宝产品。雨桐坦言，自己现在做的就是这样的事，“从表现形式、材料的选择上，我都会去做一些创新和突破，为消费者带来不同的感受和体验。这些也正是激发我创业的动力。”
在商业与艺术间平衡
从设计师到工作室老板，角色的转变让雨桐的肩头多了一些责任，也多了一些转变。以前，雨桐只愿意闷头做事，对于各种宣传和推广，总是避而远之。而现在，她要突破自己，“目前在营销方式上，我们主要采用进买手店和口口相传。未来，我们会加入更多的买手店，加强与外界的合作，增加营销机会。‘酒香也怕巷子深’，我们必须要走出去。”这种转变对于雨桐来说，是个挑战，她坦言，“你想做一件事，在过程中一定有你爱的部分，也有你不爱的一部分，你都要去承受。”
而另一个转变，是要掌握商业与艺术间平衡。以前在创作时，雨桐更多考虑的是作品的独特和艺术性，现在，她需要牺牲一些表现形式，更多地增加适配性。比如，材质是否可以长久地保存和佩戴，成品是否容易剐蹭和碰撞等。“既要保持作品的艺术特点，又要回归珠宝本身适合佩戴的特性；既要彰显个性，又要适应一定人群。”
对于未来，雨桐希望自己保持初心，坚持做自己想做的、独特的作品；和团队一起享受工作带来的满足感和成就感。这也是雨桐对于成功珠宝定制工作室的定义。
